Borges y La cautiva – E-PORTFOLIO

 

Durante el primer trimestre de este año, leímos sobre distintos autores de nuestro país y uno de ellos fue Jorge Luis Borges. Luego de leer ambos de sus cuentos, “El Cautivo” y “Historia del guerrero y La Cautiva”, realizamos una actividad en relación con el poema escrito por Esteban Echeverría, La Cautiva. La actividad consistía en dividirnos en grupos de cuatro personas, elegidos por Cami. Mi grupo estaba conformado por Marcos Okecki, Olivia Obligado, Tomás Braun, Sofía Mele y yo. Con el análisis en conjunto que ya habíamos hecho antes de la actividad, cada grupo debía realizar una actividad con estos textos, de acuerdo a la consigna asignada por Cami. Nuestro grupo, debía tratar con las continuidades y rupturas de los cuentos de Borges en relación a La Cautiva. Ya que considerábamos que muchos de los aspectos de La Cautiva, eran retomados por Borges en sus obras, separamos cuales aspectos eran continuados y de qué manera(con citas), y cuáles no lo eran. Este es el Trabajo que realizamos.

 

Al realizar esta actividad, pude poner en práctica distintas cosas y me sirvió en distintos aspectos. Para comenzar, el trabajo en grupo siempre contribuye tanto para mejorar el trabajo como para profundizar, compartir y debatir ideas. Como éramos cinco personas, no solo pudimos complementarnos y de esta manera sacar provecho de lo que mejor hacía cada uno, sino también permitir que el otro nos corrija, y nos ayude a entender citas que capas nosotros no las veíamos de una manera que contribuyera a la consigna. Además, no solamente pude profundizar mis conocimientos sobre La Cautiva  y las obras de Borges, sino que también logré encontrar una relación la cuál al principio no pude ver. Al buscar evidencia de cómo el autor retoma estos aspectos del poema de Echeverría, pude conectar los textos y ver cómo estaban relacionados, a pesar del tiempo que se llevaban ambas obras. 

 

Esta actividad está muy relacionada con una que realizamos en Art el trimestre pasado. Esta consistía en analizar dos historias sobre dos personas que creaban arte a partir de objetos de su día a día. Ambos reclamaban ser los creadores e inventores de estos objetos artísticos, llamados “Readymade”. El trabajo consistía en resumir ambas historias y ver las dos perspectivas. Luego de realizar esto, deberíamos hacer un texto, explicando cuál considerábamos que era el inventor del “Readymade” y por qué, justificándolo con citas y ejemplos. Al hacer este trabajo de Borges pude verlo muy relacionado, ya que tuve que conectar más de un texto, y hacer uno incluyendo ambas obras, justificándolo con citas. Esto es exactamente lo que hice en el de Art, y por eso pude encontrar una relación, y usar recursos del otro trabajo en esa actividad. 

Ensayo – Las hermanas ocampo

Este es el ensayo que realicé luego de haber leído en clase la historia de las hermanas ocampo y las tres obras de Victoria Ocampo: “Ana Valerga”, “La boda” y “Clotilde Ifrán”.

ENSAYO – LENGUA

 

 

Consigna: Presentar un ensayo argumentativo que permita sostener la siguiente afirmación: «Las hermanas Ocampo se enfrentaron a los estereotipos femeninos de su época, tanto a partir de su vida como a través de su obra». 

El argumento debe desarrollar un mínimo de 3 argumentos. La utilización de citas resulta obligatoria. Se deben tomar en cuenta por lo menos 2 de los textos leídos en clase.

 

A fines del siglo XIX y comienzos del siglo XX, la imagen y el estereotipo de la mujer era muy diverso al actual. En aquel entonces, se sostenía y se creía socialmente que la mujer debía permanecer en la casa, realizando tareas de hogar y criando a los niños. Tanto Silvina como Victoria Ocampo, a lo largo de su vida, lograron oponerse y enfrentar estos estereotipos marcados e impuestos por la sociedad. Victoria, la hermana mayor de las ocampo, a pesar de las fuertes restricciones sociales, se convirtió en una gran y reconocida periodista, cronista y mecenas, enfrentándose a este estereotipo femenino de la época. Silvina Ocampo, la menor de las Ocampo, por su parte, fue una gran escritora que también logró romper con las restricciones sociales. A diferencia de su hermana, ella logró hacerlo mediante sus obras literarias, como “Ana Valerga” y “Clotilde Ifrán”, las cuales muestran claramente la perversidad de las mujeres, rompiendo con el rol habitual de la época. 

Para comenzar, Victoria Ocampo, la mayor de las Ocampos, logró oponerse y enfrentar este estereotipo femenino a lo largo de su vida, mediante actos y formas de vida. A diferencia de Silvina, ella, al ser mayor, se encontró con muchas responsabilidades y barreras sociales que debió sobrepasar, oponiéndose a un sociedad opresiva y con muchas restricciones para las mujeres.  En un principio, ella vivía distinto a la mayoría de las mujeres de la época. Victoria, manejaba, fumaba y actuaba de una forma liberal impropia de aquel estereotipo impuesto e impulsado por la opresiva sociedad. Además, a pesar de las restricciones sociales, se animó a escribir sobre lo que veía en el día a día, aunque la sociedad rechace a la mujer en el ámbito literario. De esta forma, oponiéndose a estas barreras sociales, se convirtió en una gran cronista y periodistas, siguiendo su afición por el escribir y narrar. Además, Victoria Ocampo, en 1931, fundó una editorial llamada SUR, que permitió y dio lugar a que el mundo conozca muchos escritores argentinos y los argentinos puedan conocer diversas corrientes intelectuales de aquel entonces. Además, ella logró mostrar al resto del mundo la cultura argentina y las figuras de nuestro país, dando a conocer escritores argentinos mediante su revista SUR o reuniones en su casa de San Isidro. Debido a su esencial rol en el ámbito literario, ella fue designada miembro de la Academia Argentina de Letras, siendo la primera mujer en lograrlo. 

Silvina Ocampo, la menor de las Ocampo, también luchó por la igualdad de género y mostró una disconformidad con el rol ya impuesto socialmente de la mujer. A diferencia de Victoria, ella logró manifestarse a través de su obras, presentando la perversidad de las mujeres en ellas, oponiéndose al común estereotipo de la época. En su cuento “Ana Valerga”, Silvina Ocampo, presenta a la protagonista, una maestra, que maltrata y controla a sus alumnos mientras disfruta de hacerlo. Mediante sus actos y apariencia, la autora, rompe con el estereotipo de la mujer. En un principio, esto se puede ver a través de las acciones de ella. En el cuento, se muestra que la protagonista “tenía un sistema para domarlos: los amenazaba…”, rompiendo con la común imagen de la mujer como alguien angelical y que no poseía crueldad. Además, Victoria logra romper con este estereotipo mediante la descripción física de la protagonista. Ella narra que las características de la protagonista, “hacían de ella un animal más que una mujer”, ya que ella tenía “la boca de un anfibio, las manos de araña y el pelo de un caballo”. Estas citas muestran cómo la autora del cuento se opone al común estereotipo femenino de la belleza y la delicadez, presentando a la maestra y protagonista con estas características semejantes a las de un animal. Así, se opone y realiza una crítica a la sociedad que impone un estereotipo y rol de la mujer mediante la apariencia de la protagonista y la forma de actuar de la misma.

La hermana menor de las Ocampo, también logró mostrar esta disconformidad social con el estereotipo de la época a través de su cuento “Clotilde Ifrán”. Este cuento muestra la figura de la mujer de una forma distinta a la de aquella época. En un principio, la madre de Clemencia, le dice a su hija: “Ya tenés nueve años. Sos bastante grande para ocuparte de tus cosas”. Esta cita demuestra que la madre de Clemencia se rehúsa a ocuparse de su hija y le exige que se ocupe de sus responsabilidades. Esto rompe con el estereotipo de madre buena, protegedora y que está siempre atenta a las necesidades de sus hijos, ya que ella se despreocupa y le dice a Clemencia que se haga responsable de sus propia cosas. Por otro lado, Victoria Ocampo, rompe otra vez con esta figura impuesta socialmente con el personaje de Clemencia. Ella, en vez de querer un disfraz de una princesa, que entraría en el estereotipo angelical de una niña de nueve años, pide y prefiere un disfraz de “diablo”. También, la historia muestra cómo el personaje de Clemencia rompe con el estereotipo angelical a través de la siguiente frase: “era la pequeña venganza que utilizaba en contra de su madre”. Victoria Ocampo, muestra esta perversidad y crueldad de la niña que contradice y se opone a la figura angelical de una niña de nueve años, impuesta por la sociedad. 

En conclusión, tanto Victoria como Silvina Ocampo, lograron enfrentarse y mostrar una clara oposición a las barreras sociales y los estereotipos femeninos de la época. Silvina, logró hacerlo mediante su forma de vida y sus acciones como periodista y cronista, mostrando la cultura argentina y los escritores del país al resto del mundo, a pesar de que la sociedad le ponga obstáculos. Por otro lado. Victoria, logró hacerlo mediante sus obras e historias. Tanto en “Clotilde Ifrán”, como en “Ana Valerga”, presentó personajes que rompían con este estereotipo femenino, mostrando la perversidad de sus personajes y cómo estos difieren de la figura angelical de la época. De esta manera, al igual que su hermana, logró oponerse a este estereotipo, mostrando su postura disconforme con la sociedad opresiva que fomentaba estos roles y estereotipos. 

E-portfolio – I hear an army

Some weeks ago, Pato told us to choose a poem and in pairs analyze it. I worked with Tomás Braun and we chose the poem “I Hear an army”, by James Royce. We should first of all look for information about the author and the literature period. After doing this, we should analyze the title of the poem, look for the theme, the tone and literary devices. Finally, we should look for one illustration for each stanza. All of these tasks should be combined into one presentation. We were also able to find out about a very interesting poem and about James Royce. This is the presentation I made with Tomás Braun.

This activity was also helpful for us. I was able to discuss with my partner about what we should and shouldn’t  include. In this way, I could see another perspective and point of view other than mine. I learned about a new literature period, Imagism and also learnt more about war poetry, thanks to this poem. Moreover, by having a partner with whom I could discuss and ask, I could understand the poem easier. He helped me to clear my doubt and I did the same thing. Although sometimes individual work is helpful, group work does not only allows us to exchange ideas, but also to have someone who can clear our doubts and answer our questions if we have some.

Finally, this poem is very related and connected to what we studied and saw in the first term, war poetry. We analyzed poems such as “Soldier, rest” or “Death”, which show the hardships and difficulties underwent by soldiers along warfare. War poetry shows how tragic war is, and this poem also narrates and presents the trauma caused in soldiers. Our poem, “I hear an army”, leads with the suffering of war and how tragic it is. The title, foreshadows that the poem is going to deal with the nightmares and horrors of war, as it presents an army approaching the narrator, which is being hunted. This is how I find a strong connection between the poem and war poetry, as “I hear an army” narrates the horrors of war, as well as the rest of the poems we studied in the first term. Finally, this is also related to what it’s happening nowadays, as many countries(in Asia for example) are at war, and have to undergo this trauma and the hardships war causes.

E-portfolio – Lengua

Una de las actividades que más disfrute del 2do trimestre fue una que realizamos al terminar el libro El Coronel no tiene a quien le escriba, de García Márquez. Después de leerlo, empezamos a informarnos y debatir en clase sobre las características latinoamericanas, incluyendo la economía, la cultura, la naturaleza, y la política. Gabriel García Márquez fue uno de los participantes del boom latinoamericano, dando a conocer las características de América Latina en muchas de sus obras. Así, analizamos cómo el autor había hecho presentes estas características en El Coronel no tiene a quien le escriba, con el objetivo de que Latinoamérica se de a conocer. Así, nos dividimos en grupos de 4, para ver cómo estas características aparecían en la obra de García Márquez. Cada uno de los integrantes lidiaba con una de estas características, fundamentando cómo Márquez la mostraba en la novela. Así, escribimos un ensayo en conjunto, con las cuatro características desarrolladas, y una introducción y una conclusión hecha entre todos. Yo trabajé con Bianca Ieraci, Lucia caviglione y Luz esteban. Este es nuestro ensayo.

Esta actividad, fue de gran ayuda y sirvió mucho. Por un lado, pudimos ver y entender las características de nuestro continente y cómo ellas se hacen presentes en la obra de García Márquez. Pudimos entender bien estas características, al tener claros ejemplos dados por el autor. A la vez, los trabajos en grupo siempre nos permiten complementarnos mejor, tener distintas perspectivas y opiniones y así poder trabajar mejor. Tener un grupo al cual consultar, con quien discutir y debatir, permite que haya mas ideas. Además, el hecho de trabajar con alguien y no hacerlo solo hace que la actividad sea más llevadera, y salir un poco de hacer todos los trabajos individuales que capas a veces es un poco repetitivo. Aparte, como los ensayos requieren distintas perspectivas y  opiniones para encarar la pregunta inicial, hacerlo en grupo permitió que podamos tener muchos argumentos y evidencia que quizás siendo uno solo no aparecían.

Al hacer el esnayo pude encontrar una gran relación a los que venimos haciendo en Inglés. Cómo era uno de los primeros que veníamos haciendo en Lengua, a diferencia de Inglés que ya hacíamos, pude encontrar una gran relación A pesar de que tanto el contenido y el tema del que hablamos en él es distinto, la estructura y la forma de presentar argumentos es bastante parecida a la de los ensayos que veníamos haciendo en Inglés. De esta manera, pude usar en este ensayo las técnicas o formas de presentar y justificar evidencia que ya había aprendido los anteriores años.

Cartulina- Eportfolio

Después de leer El coronel no tiene a quien le escriba Del amor y otros demonios de Gabriel García Márquez, Cami nos asignó un trabajo práctico sobre estos libros y Latinoamerica. Nos dividimos en 5 grupos distintos y cada uno debería tratar con una característica de Latinoamerica, explicando cómo se hace y se hizo presente en América Latina y como se relaciona con estas novelas. Nuestro grupo se conforma por Tomás Braun, Juan Elía, Francisco Montoya y yo, y la característica con la que tratamos fue “La pobreza”. Nosotros, comenzamos nuestra presentación y cartulina hablando de la pobreza latinoamericana en 1950, en Colombia. En esta época, Colombia y Latinoamerica vivía en una extrema pobreza, y como dijo la Secretaria ejecutiva de la Cepal, el 55% de Latam vivía en pobreza. Así, relacionamos esto con lo que narra Márquez en El coronel no tiene a quien le escriba, ya que muestra como el coronel y su esposa casi ni comían y su única fuente económica y esperanza para salir de la pobreza era el gallo. Luego, mostramos cómo se hace presente la pobreza actualmente, en Venezuela, dónde alcanzó el 80% y también hablamos del resto de los países latinoamericanos.

Esta es la cartulina que realizamos:

Este trabajo práctico fue muy importante y me ayudó personalmente. Primero, porque al trabajar en grupo podemos compartir distintos puntos de vistas y opiniones. El trabajo en grupo nos sirve para poder complementarnos y cada uno aportar distintas ideas. Además, el trabajo me permitió ver cómo fue evolucionando la pobreza en nuestra historia y poder ver la realidad que atraviesa Venezuela. Finalmente, la cartulina sirvió mucho para poder ver visualmente y analizar distintos aspectos de la pobreza. También es una forma creativa de presentar algo, ya que nos permite salir un poco de los textos para presentar fotos, con flechas que ayuda también a entender.

Finalmente, esta actividad se puede relacionar con una que hicimos hace un par de semanas con Pat en literature. En esta, debíamos hablar sobre un conflicto actual, hablar sobre los participantes, mostrar una foto o un poema y encontrar una solución. Yo elegí la inestabilidad actual en Venezuela. A pesar de que hablé principalmente de la dictadura del país, la pobreza y el hambre en Venezuela cada vez aumenta más, tal como describo en la actividad. Esto se relaciona con este trabajo que realizamos en Lengua, en el que explicamos y presentamos a la pobreza como una principal característica de Latinoamerica, teniendo como ejemplo a Venezuela y sus problemas económicos actuales.

 

The lady in the looking glass: a reflection

After reading and discussing “The lady in the looking glass: a reflection”, Pato told us to answer in pairs some questions from her blog. This is the work Tomas Braun and I did.

The lady in the looking glass

questions

 

Question 2: The unnamed narrator attempts to construct a portrait of the Isabella Tyson that consisits of her outer self and her inner self. The portrait is reflected in the objects inside and outside the house as they reflect in the mirror. Describe the images reflected in the mirror.

 

2) The narrator builds the inner and outer self of Isabella from the things and objects reflected in the room and in the garden. On the one hand, the inside of her is represented as an empty, dark room. In there, strange creatures and shapes danced through the joyless room. For example, there were “petals falling” and “ curtains blowing”, giving a gloomy atmosphere. On the other hand, her outer self is represented by a garden full of life and joy. It was full of colorful flowers and moving creatures.

 

Question 3:

What kind of contrast is there between the objects inside the house and outside the house, as they are reflected in the mirror?

 

3- The contrast between the inside of the house and the outside, allows the reader to see and compare this contrast to Isabella’s inner and outer self. In the inside of the house, we can see chaos, mess and a lot of creatures, showing how horrible and dark the inside of it is. However, the outside is still, quiet and colorful. This contrast which is reflected in the mirror can make us realize that Isabella’s inside and her mind was a chaos and a mess, although from the outside we could see calmness and that she seemed organised.

 

Question 4:

Describe how the narrator attempts to compose the portrait through the mood inside the room, through her own imagination, and through the presentation of Isabella in the mirror

 

4-By describing the mood inside the room, throughout the mirror, we can realize how Isabella is presented and described. The room, in the inside, is dark, spooky and with many creatures. Moreover, everything is a chaos and a mess, with chairs all over the place. We can compare the room with Isabella’s inner self and mind. Although she shows another thing in the outside(like the garden) we can see that in the inside her kind is a chaos. Her mind is reflected with the room and the inside of the house, by the mirror, showing a straight connection between them.

 

Question 6:

What material objects inside and outside the house does the narrator use to imagine Isabella’s life?

 

6) On the one hand, for her inner self the author chose to represent her with furniture Isabella bought during her various trips to foreign countries. For example, the “rugs, chairs, cabinets” that were afforded in the “most obscure parts of the world”.  the other hand, the main thing the author uses to describe Isabella’s outer self is the various types of colorful flowers, like “white and violet blossoms” and roses.

 

Question 7:

What are Isabella’s letters supposed to conceal, according to the narrator? What would one know if one could only read them?

 

7- These letters, at the beginning are supposed to be love letters from relationships, boyfriends and friends, who showed their affliction and care for her. They are supposed to be “appointments to meet”, “long letters of intimacy and affection”. She seemed to be a person with lots of bonds, and relationships, with a lot of friends who were constant seeking to reach her throughout numerous letters. Despite this fact, in the end, we realize that these letters were bills which she had been hiding, showing that although we saw in the outside a sociable and rich person(garden), she had a lot of bills to pay and no one talked to her. In the end, we understand she was lonely and not so sociable as we thought.

 

Question 8:

At the end of the story, according to the narrator, is it possible to know objectively one’s inner reality?

 

8) What the author tries to transmit with the story is that most of the times we have two versions of us: one that we show to everybody and is superficial, and other that is personal and its empty and dark. At the end, the writer shows it is possible to know one’s inner self, as there is an epiphanic moment in which she discovers “ she was perfectly empty”. This means she was dead alive, and had no purpose of loving another person, and she herself was able to discover it. She realised all the colorful flowers and life she showed to others didn’t represent her real self at all.

 

Find a picture of a room inside and a garden to illustrate the house in the story

Read the following text. How is this related to the story?

 

The main feature that relates it with the story is that the text presents two women who represent the two extremes of women stereotypes in the XXth century: the angel and the mad. In “The Lady in the Looking Glass”, these are represented through Isabella’s inner and outer self; one which is very joyful and colorful, and other which is dark and tactless. Moreover, the text deals with Women and their rights at the times when Virginia Woolf lived, and we can also say that the author of our story was on the “monster” side.

 

Trabajo práctico – Realismo mágico

Matías Ripoll

 

Realismo mágico – Del amor y otros demonios

Trabajo práctico

 

CITA:

Abrenuncio pensaba en el caballo. 

“Es como si se me hubiera muerto la mitad del cuerpo”, suspiró.

“Nada es tan fácil de resolver como la muerte de un caballo”, dijo el marqués.

Abrenuncio se animó. “Éste era distinto”, dijo. 

“si tuviera medios, lo haría sepultar en tierra sagrada”. Miró al marqués a la espera de su reacción, y terminó: “En Octubre cumplió cien años”.

“No hay caballo que viva tanto”, dijo el marqués”.

“Puedo probarlo, dijo el médico.

 

                 El Realismo Mágico es un género literario, que refiere y se hace presente en un texto en el que conviven armónicamente la magia y la fantasía junto con la realidad, sin perturbar a ninguno de los protagonistas. En este, el realismo es el que pone los límites mientras que la magia trasciende estos, mostrando hechos irreales que traspasan la realidad, pero sin perturbar a nadie y sin evadir la realidad(a diferencia de la fantasía). El género latinoamericano posee y contiene un componente utópico que a través de la ilusión, muestra una alternativa a la realidad opresiva, pero sin evadir la misma.

                 En Del amor y otros demonios, uno de los personajes más importantes y que más representan al realismo mágico es el médico Abrenuncio. El mismo, en varios casos, encarna ciertos hechos sobrenaturales.Por ejemplo, Abrenuncio, logró resucitar un muerto, luego de que nadie lo desmienta y usar una pastilla qe alargue la vida. La siguiente cita, muestra otra vez como Abrenuncio otra vez forma parte de un hecho mágico que trasciende los límites reales, pero sin evadirlos:

 

Abrenuncio pensaba en el caballo. 

“Es como si se me hubiera muerto la mitad del cuerpo”, suspiró.

“Nada es tan fácil de resolver como la muerte de un caballo”, dijo el marqués.

Abrenuncio se animó. “Éste era distinto”, dijo. 

“si tuviera medios, lo haría sepultar en tierra sagrada”. Miró al marqués a la espera de su reacción, y terminó: “En Octubre cumplió cien años”.

“No hay caballo que viva tanto”, dijo el marqués”.

“Puedo probarlo”, dijo el médico.

 

                  En la siguiente cita, podemos ver como Abrenuncio explica que el caballo “cumplió cien años”, hecho que trasciende los límites reales, ya que es absurdo pensar que un caballo logre vivir tanto. Así, podemos ver como el médico, que aunque debería ser aquel que desmiente cualquier hecho irreal con la ciencia, es aquel que defiende este hecho mágico. Sin embargo, por más irreal que sea, podemos ver como el marqués no se sorprende ni piensa que el mismo es un loco, es más, le pide que sea el médico de su hija. De esta manera, vemos la convivencia armónica entre el hecho irreal del caballo que vive cien años y el marqués que aunque desmiente lo que dice y no lo cree, lo acepta(hecho no evade la realidad ni perturba a los protagonistas). Así, podemos ver como una de las principales características del realismo mágico, el choque de culturas se hace presente. Esto sucede, ya que conviven armónicamente la medicina y ciencia junto con la magia y la surrealidad.

                    Además de esto, el médico explica que “si tuviera los medios, lo haría sepultar en tierra sagrada”, refiriéndose al caballo. Por más de que nos parezca absurdo creer que esto podría suceder en la realidad, tras la muerte del caballo, este es sepultado en tierra sagrada. También, al suceder esto podemos entender que tanto los protagonistas, como el presente del texto acepta que el caballo haya vivido cien años. Así, aunque los límites reales son traspasados, logran convivir armónicamente en el mismo texto con la magia, sin perturbar a nadie. Finalmente, podemos ver cómo las creencias del médico(sepultar al caballo en tierra sagrada) influencian al realismo mágico, haciendo que se acepte que el caballo haya vivido cien años, como Abrenuncio había explicado.

E-portfolio – war poetry

The activity I liked and enjoyed the most was the first one we did, the war poetry presentations. Pat divided us into 5 groups, and each one of these had one poem to work on. My group worked with the poem “Soldier, rest”, while the other poems were “death”, “dulce et decorum est”, “futility” and “anthem to doomed youth”. Each group should work deeply on these poems, looking for literary devices, themes, tones, interpretations, context and message. After this, we should make a presentation putting in all the information we collected. Then, we dedicated 3-4 classes to teaching these poems. Each group would pass to explain the poem and present it, and after this, they would answer the questions and doubts of the rest of the class.

This is the activity:

https://matiasripoll.cumbresblogs.com/2019/05/28/war-poetry-presentations/

 

        Talking about the activity, I found this work really helpful, as it made us learn in different ways. First of all, it allowed each group to learn from the others’ presentations, listening to diverse perspectives. Moreover, it allowed us to explain our own poem and presentation. This is also another way of learning as by explaining to another person, you also clear your own doubts and remember better what you are explaining. In addition, in the beginning, when we had to make the presentation, discussing in groups what to include and what to leave aside is really helpful. Finally, I personally prefer activities in group, as we can interact with others, instead of being on my own doing everything which sometimes turns quite boring.

 

         Referring to real life, this activity can really be seen in our day to day routine. Everyday, I discuss matters with my friends and family. I talk about recent news that appeared, football and other subjects, and everyone of them include debating and sharing opinions, as we did with my group when preparing the presentation. In addition, everyday I either explain something to someone or I am explained by someone. In the activity, first, you had to expose your presentation and then listen to others’ explanation. This is seen in our daily basis, as I always explain to someone either something I understand or something that happen to me and the other way round. The activity is present in my day to day routine, and helps me to improve my capacity to explain and listen to others’ which is main and essential for every human being.